Dünya animasyon sektörünün dikkatleri çoğunlukla büyük bütçeli dijital yapımlara çevrilmişken, Kahire merkezli Divine Touch Productions çok daha emek yoğun bir yolu tercih etti: kare kare çekilen stop-motion animasyon. Yönetmen Ramy El Gabry'nin yarattığı Captain Shedeed, sıradan bir sebze satıcısının çocukları korumak için süper kahramana dönüştüğü hikayesiyle hem Mısır'da hem de uluslararası animasyon çevrelerinde giderek daha fazla konuşuluyor.
Captain Shedeed Ne Anlatıyor?
Dizinin merkezinde, kızını ve çevresindeki diğer çocukları tehlikeli bir virüsten korumaya çalışan bir baba ve aynı zamanda bir sebze satıcısı yer alıyor. Arapça çekilen bu aile yapımı, stop-motion kuklaları, 2D animasyon sahnelerini ve canlı aksiyon görüntülerini aynı anlatı içinde birleştirerek alışılmadık bir görsel dil kuruyor.
Otuz bölümden oluşan ve her bölümü yaklaşık on üç dakika süren ilk sezon, 2026 Ramazan ayında Shahid platformunda izleyiciyle buluştu. Şimdi ikinci sezon hazırlıkları sürerken El Gabry, projeyi İtalya'da düzenlenecek MIA'nın 2026 Animasyon Dizileri Gap Financing Market etkinliğine taşıyarak uluslararası ortaklar arayışına girdi.
Kuklalar Nasıl Hayat Buldu?
Yüz yıldan fazla karakterin yer aldığı bir dizi için ithal metal iskeletler bütçeyi fazlasıyla aşıyordu. Ekip önce hırdavatçıdan alınan tellerle kendi iskeletlerini üretmeyi denedi, ancak bu çözüm sahne çekimleri sırasında sürekli kırılıyordu.
"Pek çok denemeden sonra bulduğumuz en dayanıklı çözüm, yerel olarak satılan bir elektrik kablosunun içindeki teldi" diyen El Gabry, sıradan bir malzemenin karakterlere nasıl hayat verdiğini anlatıyor. Ağır bir polyester reçine kafayla köpük gövdeyi dengede tutmak da ayrı bir mühendislik sorunu haline geldi; kuklalardan biri kırıldığında, o karakterin yeniden inşası günler sürebiliyordu.

Sabit Yüz İfadesi Neden Riskli Bir Karardı?
Ekip, hikayenin duygusal ağırlığını taşıyabilmesi için kuklaların tasarımını giderek daha gerçekçi bir yöne çekti. Bu süreçte alınan en cesur kararlardan biri, kuklalara ifadesi değişmeyen yüzler vermekti; bu tercihin çekim süresini üç ila dört kat uzatacağı baştan biliniyordu.
El Gabry bu sınırlamayı kurgu aşamasında aştıklarını söylüyor: "Kurgu yaparken öğrendiğim bir şeyden yararlandım, aynı yüzün çevresindeki çekimlere göre farklı duygular önerebildiğini fark ettim." Bir yakın çekimi, izleyicinin kendi anlayışını ve empatisini o yüze yansıtabileceği kadar uzun tutmayı tercih ettiğini belirten yönetmen, bu yaklaşımın koca bir dramayı taşıyıp taşıyamayacağından başlangıçta endişe duyduğunu da itiraf ediyor.
Stüdyo Yeni Bir Animatör Kuşağını Nasıl Yetiştirdi?
Diziyi üretmek aynı zamanda kendi animatörlerini yetiştirmek anlamına geliyordu. Divine Touch Productions, öğrencilere ve yeni mezunlara pratik yapma alanı tanıyan ayrı bir çekim birimi kurdu; görevler zorluk derecesine göre dağıtıldı. Stüdyo toplamda yirmi ile otuz arasında animatör eğitti; bunların yaklaşık on ikisi stüdyonun güvenilir çekirdek kadrosu haline geldi.
Eğitilen animatörlerin yaklaşık yüzde doksanı, çoğu kırsal Mısır'dan gelen kadınlardı. Stüdyo bu isimler için yakın konaklama imkanı ayarladı ve üretim süreci zamanla ortak bir günlük rutine, El Gabry'nin tabiriyle bir aileye dönüştü.
İkinci Sezonda Hikaye Nereye Gidiyor?
Üç yıllık bir çekim sürecinin ardından ekip, odağı beslenme temasından eğitime kaydıran ikinci sezona hazırlanıyor. İlk sezonun kötü karakteri çocukları yedikleri şeyler üzerinden hedef alırken, yeni sezon günümüz eğitim sistemini ve kuşaklar arası açılan mesafeyi ele alacak.
El Gabry, büyüyen izleyici kitlesinin daha bilinçli hale geldiğini ve hikayelerin bu değişime ayak uydurması gerektiğini düşünüyor. Dizinin Mısır'a özgü dokusunu ise ailevi yakınlıklardan, ortak endişelerden ve sorumluluklardan aldığını, bir baba, oğul ve torun olarak kendi deneyimlerinden beslendiğini söylüyor.
Bu Hikaye Bölgesel Animasyon İçin Ne Anlama Geliyor?
Captain Shedeed'in önemi yalnızca teknik başarısında değil, Orta Doğu ve Kuzey Afrika kökenli bir yapımın stop-motion gibi zahmetli bir tekniği tercih ederek uluslararası finansman pazarlarına açılmasında da yatıyor. Yerli malzemelerle üretilmiş kuklalar, yerel bir atölyede yetiştirilen genç bir animatör kadrosu ve ailevi bir anlatı etrafında kurulan bu üretim modeli, büyük stüdyoların dışında kalan bölgelerde de özgün animasyon üretilebileceğinin güçlü bir kanıtı niteliğinde.
Captain Shedeed'in tanıtım görüntülerinden bir kesit aşağıda yer alıyor.

Yorumlar
İlk yorumu sen yaz.
Yorum yazmak için giriş yap ya da kayıt ol.